Como surgiu o expressionismo

Como surgiu o expressionismo , onde foi criando, quem foram os precursores e muito mais. Naquela época, a burguesia experimentava um período de grandeza econômica e muita influência política, a Belle Époque. O conteúdo em si é bom, mas falta algo. Talvez imagens e textos. O blog se prendeu muito ao expressionismo artes plasticas.

Como surgiu o expressionismo

Surgiu no final do século XIX e início do século XX,na Alemanha. O expressionismo envolve literatura e acho que a influencia mais forte e menos citada foi essa. O termo expressionismo ( com o sentido de retorcer, em alemão) foi cunhado pelo galerista Georg Levin. O impressionismo é considerado por alguns os estudiosos como o movimento que inaugura a arte moderna. Já o expressionismo surgiu como uma resposta ao impressionismo, revelando dentre outros os.

Ele surgiu nos Estados Unidos, em Nova York, na década de 40. No Brasil, alguns pintores se destacaram nesse estilo como Eliseu Visconti, Almeida Júnior, Timótheo da Costa, Henrique Cavaleiro, Vicente do Rego Monteiro e Alfredo Andersen. Entendido desta forma, o expressionismo é extrapolável a qualquer época e espaço geográfico.

Expressionismo é geralmente entendida como uma. Assim como na pintura, a construção das cenas nos filmes, a fotografia, os cenários, etc. Os artistas expressionistas estavam mais interessados na interiorização da criação artística do que na sua exteriorização, projetando na obra de arte uma reflexão individual e subjetiva. Não havia grande preocupação com a forma ou fidelidade com a realidade. Este movimento surgiu como reação aos modelos dominantes nas artes européias desde o Renascimento, particularmente nas ultrapassadas academias de Belas-Artes.

XIX, como por exemplo o expressionismo , o fauvismo e oabstraccionismo. O Museu Van Gogh em Amsterdã é dedicado aos seus trabalhos e aos dos seuscontemporâneos. Segundo alguns, Vincent teria sofrido de xantopsia (visão dos objetos em amarelo), porisso exagerava no amarelo em suas telas.

Como tudo era expressão, não havia a preocupação com a lógica do mundo exterior como nas estéticas anteriores. No país, o movimento expressava um desejo intenso de pesquisar nossa realidade social, espiritual e cultural. Assumindo o estilo do grupo mais que qualquer outro dos seus integrantes, as paisagens, nus e motivos religiosos da sua autoria revelaram-no como um romântico entre os mestres do expressionismo.

Cultivou a xilogravura no intuito de salientar a simplificação das linhas e das formas. O desejo de subjetividade constituía a base da estética expressionista, materializada tanto nas artes plásticas como na literatura e na música. Os pintores expressionistas defendiam uma visão mais subjetiva, uma interpretação pessoal e. Neste movimento artístico,a intenção do artista é de recriar o mundo e não apenas a de absorvê-lo da mesma forma que é visto. Predominam os valores emocionais sobre os intelectuais.

Como surgiu o expressionismo

Os artistas ligados ao expressionismo organizaram-se em dois grupos, um na cidade de Dresden e outro na cidade de Munique, como explicita o crítico Larry MacGinity: “ O movimento expressionista estava associado a dois grupos de artistas, um baseado em Dresden e outro em Munique, sendo que ambos possuíam muitos objetivos e influências em. Desenvolveu-se paralelamente ao Futurismo na Itália e ao Cubismo na França. Teve início no século XIX e suas características apontavam para a subjetividade.

Neste movimento, o artista não quer apenas absorver o mundo, mas recriá-lo com toda veracidade, enfatizando o subjetivismo da expressão. No pós-guerra, o movimento Nova Objetividade surgiu como contrapeso ao individualismo expressionista defendendo uma atitude mais comprometida socialmente, embora técnica e formalmente fosse um movimento herdeiro do expressionismo. Foi um movimento de espírito e da alma. Um movimento que procurou se opor ao objetivismo naturalista, ao racionalismo capitalista burguês. Gauguin não só fazia o tradicional uso de cores vivas do expressionismo , como também as utilizava de forma representativa para expressar seus sentimentos.

Em um de seus quadros mais famosos, Cristo amarelo, o uso das cores teve como intuito não a representação lógica, mas o simbolismo de um sentimento de paz. Monet teve uma catarata no fim da sua vida. A doença o atacou por causa das muitas horas com seus olhos expostos ao sol.

Durante sua doença Monet não parou de pintar, usou nessa época de sua vida cores mais fortes como o vermelho-carne e vermelho goiaba, cor tijolo, entre outros verdes, rosas, vermelhos e cores mais fortes. O abstracionismo, também chamado arte abstrata, arte não-figurativa, arte não-objetiva ou arte não-representacional, é uma forma de arte, um estilo, que prioriza a criação de obras “não-representacionais”, ou seja, que não representam objetos ou figuras da realidade concreta (ao menos não tal como eles são). O Futurismo desenvolveu-se em todas as artes e influenciou diversos artistas que depois fundaram outros movimentos modernistas. O Futurismo tem como principais características: a dinamicidade, aspectos mecânicos, o uso de elementos geométricos e esquemas sucessivos de representação do objeto pictórico, como exposição fotográfica múltipla.

Easily share your publications and get them in front of Issuu’s. Encontra ligações também com certas manifestações do art noveau e do simbolismo. O artista conseguia usar as cores na tela com um valor simbólico e subjetivo.

Na pintura mais famosa ( o grito) de Munch, a figura humana não é apresentada em linhas reais, bem feitas. Foi o primeiro movimento que seguiu o caminho inverso do tradicional: em vez de seguir da Europa para a América, foi da América para a Europa.

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